Скульптурні полотна Естефанії Ачіп об’єднують спогади роз’єднаної родини

скульптурна картина Естефанії Аджіп із автобусом, де в передніх вікнах видно руки, а квезаль веде шлях
«Чотири шляхи/два шляхи?» (2026), лист березової фанери, пінопласт, акрилове скло, пап’є-маше, світлодіоди, акрил на панелі, 25 x 38,5 x 13 дюймів. Усі фотографії: Юбо Донг, ofstudio, надані Естефанією Аджіп та галереєю Чарлі Джеймса, з дозволу.

За допомогою яскравих скульптурних картин художниця Естефанія Аджіп досліджує розколи, з якими стикаються сім’ї, коли їх розділяють. Аджіп провела значну частину свого дитинства в Гватемалі, тоді як її батько працював у Лос-Анджелесі і пропускав ключові моменти її юності. У новій серії робіт під назвою «Згорнуті спогади» художниця осмислює цей досвід юності, перетворюючи свої спогади на проникливі композиції, сповнені туги за зв’язком.

З березової фанери, пап’є-маше, маленьких світлодіодних ламп та акрилу Аджіп створює сюрреалістичний світ, де зливаються дитячий біль і мрії. Вона часто працює за сімейними фотографіями, витягуючи сцени та предмети зі свого дому та переносячи їх у фантастичну сферу. Наприклад, «Момо 2012» зображує двох дорослих, що тримаються за руки, тоді як отвір у дереві відкриває вигляд на самотню дівчину та її іграшковий потяг.

скульптурна картина Естефанії Аджіп із чоловіком біля таксофона та підлітком, що тримає чашку біля вуха з іншого боку
«Гра в телефон» (2026), лист березової фанери, пінопласт, нитка, матовий гель, акрил на панелі, 36 x 24 x 8 дюймів

Розділення та розколи повторюються в роботах, викликаючи в пам’яті відстань між Аджіп та її батьком, тоді як нові деталі розкриваються або приховуються залежно від перспективи глядача. У «Грі в телефон» художниця зображена з паперовим телефоном і мотузкою біля вуха, тоді як її батько стоїть біля громадського таксофона, що виступає з двовимірної площини.

Схожа зміна перспективи відбувається у роботі «Чотири шляхи/два шляхи?», де скульптурний автобус курсує між Лос-Анджелесом та Гватемалою. Національний птах Гватемали пурхає біля переднього вікна транспортного засобу, ведучи шлях як символ єдності та надії. У описі зазначається, що робота найбільш прямо протиставляє «сімейну єдність, якої Аджіп так прагнула протягом усього свого дитинства. Через усю виставку Аджіп знову й знову демонструє, як туга, що визначала її юність, тепер живить її мистецтво, потужне нагадування про те, що сила часто зростає в умовах негараздів».

Виставка «Згорнуті спогади» триває до 22 серпня в галереї Чарлі Джеймса в Лос-Анджелесі. Вас також можуть зацікавити архітектурні портрети Архавана Хосраві.

скульптурна картина Естефанії Аджіп із руками, що тримають отвір, який розкриває зображення маленької дівчинки
«Момо 2012» (2026), лист березової фанери, фанера, світлодіоди, акрил на панелі, 24 x 12 x 2 дюйми
скульптурна картина Естефанії Аджіп із жінкою, що молиться
«Чи молюся я про втрачене?» (2026), лист березової фанери, пінопласт, світло, акрил на панелі, 18 x 22,5 x 4,5 дюймів
скульптурна картина Естефанії Аджіп із жінкою, що молиться, та рукою, що запалює свічку в ніші
Деталь роботи «Чи молюся я про втрачене?»
скульптурна картина Естефанії Аджіп із шухлядами, висунутими з комода, з папером всередині та світлом у формі усміхненого обличчя
Деталь роботи «До останнього використання»
скульптурна картина Естефанії Аджіп із дерев'яним комодом, висунутими шухлядами, дзеркалами та жінкою, що прасує
«До останнього використання» (2026), березова фанера, пінопласт, пап’є-маше, акрил на березовій фанері, 36 x 27 x 7,5 дюймів
скульптурна картина Естефанії Аджіп із жінкою, що спить на дивані, з вирізаним силуетом у дверях на передньому плані
«Назад до одного» (2026), лист березової фанери, пінопласт, матовий гель, акрил на панелі, 30 x 43 x 10 дюймів
скульптурна картина Естефанії Аджіп із чоловіком, який тримає телефон біля таксофона
Деталь роботи «Гра в телефон»
скульптурна картина Естефанії Аджіп із маленькою дитиною в рюкзаку чоловіка та нерівним двором
«Ключі до успіху» (2026), лист березової фанери, пінопласт, пап’є-маше, нитка, світлодіоди, акрил на панелі, 24 x 36 x 7 дюймів
скульптурна картина Естефанії Аджіп із вирізаним силуетом у дереві та пальцем у центрі
«На розі (палець)» (2026), березова фанера, пінопласт, пап’є-маше, матовий гель, акрил на панелі, 12 x 9 x 1,5 дюймів

Чи важливі для вас такі історії та митці? Станьте учасником Colossal зараз і підтримайте незалежне мистецьке видання.

  • Приховати рекламу
  • Зберігати улюблені статті
  • Отримати знижку 15% у магазині Colossal
  • Отримувати ексклюзивну розсилку для учасників
  • Передати 1% на потреби мистецьких матеріалів у школах

Приєднуйтесь до нас сьогодні!

$7/місяць

$75/рік

Ознайомитися з варіантами членства

Попередня стаття

Наступна стаття

Пов’язані теги

Естефанія Аджіп

Іміграція

Картини

Скульптура

Пов’язані статті

  • PRIME: Велика нова книга охоплює широке коло митців-міленіалів, що працюють сьогодні

  • дві сині погруддя, одна з золотим намистом із двома стільцями

    «Створена спорідненість» розкриває творчі практики 60 карибських художників, дизайнерів і майстрів

  • підвішена інсталяція з сушених квітів

    У Лондоні величезна виставка з понад 500 робіт виявляє творче насіння квітів

  • Сім художників розкривають мистецтво друкованої продукції у виданні «Bookworks»

  • Кабінет курйозів: нова книга відкриває столітні колекції скам’янілостей, скульптур та інших дивовиж

  • Нескінченні форми розгортаються в нових обертових скульптурах Джона Едмарка

Тренди

  • маленька паперова фігурка, виготовлена з численних шарів кольорового паперу на гнучкій центральній осі, що робить її схожою на антропоморфну грушу

    Знайомтеся з PÉPET, грушоподібним паперовим другом розміром з долоню

  • багатоекспозиційна фотографія лісу вночі з світлячками, позначеними крихітними розмитими жовтими сферами світла

    Мрійливі фотографії Кадзуакі Косекі захоплюють японські ліси, що мерехтять світлячками

  • японська гравюра на дереві, що зображує фестиваль повітряних зміїв у Японії

    Серпень 2026 року: можливості, відкриті конкурси, резиденції та гранти для художників

  • яскрава, абстрактна робота Ханни Бьохлер, що використовує тисячі гумових резинок та вовни

    Ханна Бьохлер використовує тисячі кольорових резинок, ніби пензлем

  • детальний пастельний малюнок Сари Антіс: чотири жінки у великій білій ванні, обладнаній веслами, з лініями риби, що сушиться позаду них

    М’які пастелі Сари Антіс викликають міфологію, сни та Відродження

  • гіфка олівців Blackwing, що виробляються на конвеєрі

    Зазирніть за лаштунки створення олівців Blackwing як ода аналоговій творчості

  • порожній будинок у Штутгарті, розмальований The Wa так, ніби він є дитячим малюнком кольоровими олівцями

    Чи міг би це зробити дитина? The Wa перетворює будівлі на дитячі малюнки

  • синій абстрактний ботанічний малюнок Роберти Джентрі

    Симетрія та біоморфні форми характеризують чуттєві картини Роберти Джентрі

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *